sábado, 29 de octubre de 2011

Match

"El collage es el mejor método para buscar lo que siempre he amado: magia, misterio y coincidencia" - Kensuke Koike



miércoles, 26 de octubre de 2011

Pure

The Green Soccer Journal es una revista de fútbol trimestral diseñada, impresa y publicada en Londres dispuesta a dinamitar con elegancia los habituales estereotipos ligados al beautiful game que hasta ahora parecían inamovibles. Ajenos a la necesidad de satisfacer los egos de las actuales estrellas del panorama futbolístico, The Green presenta una visión alternativa y no excluyente donde el diseño, la moda o la cultura transitan paralelamente al mundo del esférico en perfecta simbiosis. Tras una exitosa tirada de 300 ejemplares a modo de número cero y un posterior sold out con Seedorf a la cabeza, The Green dedica su último número a Francia con una doble portada que por un lado incluye a la leyenda del fútbol francés Patrick Vieira, y por otro, a la joven promesa Mamadou Sakho. Detrás de esta deliberada huida del sensacionalismo se esconde Adam Towle, el responsable de dotar a este proyecto de los valores estéticos de Paul Rand, combinándolos con la BUTT y FANTASTIC MAN de Jop Van Bennekom que, sin duda, subirá el listón de muchas conversaciones.

Entrevista en exclusiva con Adam en WRONG MAGAZINE



viernes, 21 de octubre de 2011

#BorrandoaETA (I)

A un mes de que previsiblemente Mariano Rajoy se convierta en el nuevo presidente del Gobierno, la banda terrorista ETA ha despejado al fin los rumores de las últimas semanas anunciando a través de un comunicado el "cese definitivo de su actividad armada". Basta con recordar el asesinato de Isaías Carrasco dos días previos a los pasados comicios electorales de 2008 para, en principio, celebrar el hecho de que en esta ocasión ETA haya optado por contribuir ofreciendo tinta en lugar de sangre.
Calificado ya por algunos medios como "histórico", al comunicado difundido ayer a las siete de la tarde le siguieron las primeras valoraciones políticas de los ex ministros del Interior Alfredo Pérez Rubalcaba y Mariano Rajoy. Así, mientras el popular se felicitaba porque este anuncio se había logrado "sin concesiones políticas", el socialista afirmaba emocionado: "la democracia nos ha llevado hasta aquí y la democracia sabrá conducir la etapa que hoy se abre".
Sin embargo, si en los últimos años alguien merecía dar esta noticia - especialmente tras el atentado de la T4 de Barajas- es Jose Luis Rodríguez Zapatero. En el amargo epílogo de su carrera política al frente del Gobierno, el aún presidente -cuya lucha antiterrorista padeció en numerosas ocasiones el inédito rechazo del principal partido de la oposición- recordó que "la nuestra será una democracia sin terrorismo, pero no una democracia sin memoria" sin olvidar el decisivo papel de Nicolás Sarkozy, "con quien tendremos una perpetua deuda de gratitud y solidaridad".
De cumplirse de una vez por todas la noticia que desde hoy todos celebramos, queda por delante un futuro lleno de incógnitas en el que, sin duda, la izquierda abertzale deberá estar a la altura del cambio que tantas veces se le ha negado al conjunto de la sociedad vasca y, por extensión, al resto de los ciudadanos de un país que esta noche dormirá un poco más esperanzado.



lunes, 17 de octubre de 2011

Blackness

Inaugurado el monumento en honor a Martin Luther King, y con el primer presidente negro de EE.UU. instalado en la Casa Blanca, Washington D.C. reúne desde ayer dos simbólicos triunfos para la comunidad negra americana.
Tal vez con la intención de recordarnos que no son los únicos, la Corcoran Gallery -también ubicada en la capital estadounidense-, ha recopilado entre pintura, escultura, dibujo, fotografía y video las obras de algunos de los artistas afroamericanos más importantes de las tres últimas décadas. En este sentido, el objetivo de la exposición titulada "30 Americans" consiste en reflejar artísticamente la evolución social y política de la negritud a través de artistas como Jean-Michel Basquiat, Barkley L. Hendricks, o Hank Willis Thomas. Una fantástica oportunidad para redescubrir tres generaciones que, en sus respectivos contextos, han pasado de reivindicar su lucha en favor de los derechos civiles a interrogarse acerca de las cuestiones identitarias relativas a su comunidad o el rol que ésta lleva desempeñando más recientemente en el consumo, la publicidad y los medios de comunicación.



martes, 11 de octubre de 2011

Colour

La reciente publicación del libro que por primera vez agrupa el trabajo fotográfico de Hedi Slimane hace apenas unos meses, no ha impedido al ex diseñador de Dior Homme copar de nuevo las cabeceras de moda masculinas que, por estas fechas, marcan el inicio de la temporada.
Consciente de su capacidad para congelar el zeitgeist de una generación en una instantánea, Dazed & Confused ha decidido festejar sus veinte años en el mercado invitando a un grupo de jóvenes de la misma edad a dejarse inmortalizar delante de su objetivo. Por su parte, en Another Man, su visión de Michael Pitt contrasta con la de Patti Smith, en la que el protagonista de Last Days parece seguir poseído por el espíritu de Kurt Cobain tras haber protagonizado el subjetivo biopic del cantante a las órdenes de Gus Van Sant. Sin embargo, es la VOGUE HOMMES Japan la que nos ofrece a un Slimane inédito hasta el momento, firmando un colorido portfolio en el que explora diferentes posibilidades cromáticas intercaladas a su habitual blanco y negro al que ya nos tiene acostumbrados.



sábado, 8 de octubre de 2011

Touch (II)

"Si vives cada día como si fuera el último, algún día acertarás". "Tu tiempo es limitado, así que no lo malgastes viviendo la vida de otros" - Steve Jobs





jueves, 6 de octubre de 2011

Touch (I)

Como tantas otras ideas, la empresa que hoy amanece con la triste pérdida de su visionario líder surgió de un garaje californiano donde en 1976 un joven Steve Jobs fundó junto a Steve Wozniak la multimillonaria Apple.
Pasados los años, nada hacía presagiar que las diferencias entre Jobs y John Sculley -el entonces consejero delegado que en aquel momento gozó del respaldo de la junta directiva- pudiera forzar su despido de la empresa que él mismo había creado. Tratando de asumir el golpe, Jobs decidió "cambiar el peso del éxito por la tranquilidad que da saberse de nuevo un principiante menos seguro de las cosas", confesando haber entrado en "el periodo más creativo de su vida". Y así fue. Durante los siguientes cinco años conoció a la que hasta ahora fue su mujer, y creó las empresas NeXT -en la que se acabarían sentando las bases de Apple en la actualidad- y Pixar, -el estudio de animación que Disney compró por 7.500 millones-, responsable del primer largometraje animado por ordenador: "Toy Story".
Paradójicamente, doce años después Apple se hacía con NeXT y Jobs regresaba a la compañía dispuesto a hacerla renacer de sus cenizas en lo que el corresponsal de EL PAÍS en Nueva York, Sandro Pozzi, califica como "el retorno más importante en la historia corporativa de EE.UU". Según Pozzi, si a Steve Jobs se le considera uno de los grandes innovadores de la historia, "no fue porque creara nuevos productos", sino por "reinventar la tecnología de consumo durante las tres últimas décadas", "simplificar la complejidad" y "unir dicha tecnología a las tendencias". De este modo contribuyó a hacer realidad lo que Kubrick ya había esbozado en su épica "2001, Odisea en el espacio", humanizando nuestra relación con unas máquinas cuyo mecanismo invitaba a tocar en lugar de apretar.
Con esta nueva filosofía que impregna cada uno de sus productos -llegando a ser considerada por sus seguidores como una auténtica religión-, Apple tiene ante sí el difícil reto de guiar el futuro tecnológico de las generaciones futuras más allá del legado dejado por su alma mater, fallecido a los 56 años a causa de un cáncer de páncreas que le había sido detectado en 2004.
Un año después de recibir la noticia, Jobs ofreció un emotivo discurso dirigido a los alumnos de la Universidad de Standford. Articulado en tres historias sobre su vida, dedicó el último de ellos a la muerte y, aprovechando la ocasión para hacer pública su enfermedad, clamó con valentía: "Recordar que voy a morir pronto es la herramienta más importante de mi vida, ya que prácticamente todo: las expectativas de los demás, el orgullo, el miedo al ridículo o al fracaso, se desvanecen frente a la muerte, dejando sólo lo que es verdaderamente importante. Recordar que vas a morir es la mejor forma que conozco de evitar la trampa de pensar que tienes algo que perder. Ya estás desnudo. No hay ninguna razón para no seguir a tu corazón".



lunes, 3 de octubre de 2011

Roots

Quienes logren sortear el asfixiante calor de este verano tardío coincidiendo con los últimos días de la Fashion Week parisina que se celebra estos días en la capital francesa, encontrarán en la primera planta de la ultra-chic Colette una exclusiva pop-up store dedicada al célebre Terry Richardson aprovechando el lanzamiento de su libro Mom & Dad. En esta ocasión, el abanderado del porn-chic no ha dirigido su objetivo propiciando un desnudo físico sino psicológico, ya que en su nueva obra ha optado por retratar los recuerdos más íntimos de sus padres, presentándolos en dos volúmenes independientes tan únicos como ellos mismos.
Sin embargo, las relaciones familiares de Terry ya habían sido ampliamente documentadas en las páginas de algunos números antiguos de Purple Fashion Magazine donde Terry hablaba relajado de su infancia a lo largo de cinco capítulos ante un Olivier Zahm en actitud freudiana. Gracias a ellos, supimos que una joven aspirante a actriz procedente de Sunnyside (Queens) llamada Norma Kessler conoció mientras bailaba en la producción de Broadway "Bye Bye Birdie" en una de las noches del Copacabana neoyorquino al que luego se convertiría en uno de los fotógrafos de moda más personales de los sesenta: Bob Richardson.
Cuando Terry apenas tenía nueve o diez meses decidieron mudarse cuatro años a París donde Bob encontró la libertad para hacer las fotos que quería en el VOGUE francés, perfeccionando un estilo que ahora su hijo describe así: "Mi padre desarrolló todos sus sentimientos, sus emociones y su persona, todo aquello que pudiera poner en imágenes. Ese es el motivo por el que creo que muchas de sus fotos son tan emocionalmente intensas. El ambiente está tan cargado que puedes sentirlo. La imagen no es necesariamente sobre los verdaderos sentimientos del modelo, es sobre los verdaderos sentimientos de mi padre transmitidos a través de la fotografía, lo cual creo que es muy difícil de hacer". Algún tiempo después, Bob -fallecido en 2005- tuvo un affaire de cuatro años con Anjelica Huston cuando esta tan sólo tenía 17 años y una prometedora carrera como modelo por delante. Por el contrario, su mujer sufrió un accidente de coche tras ser golpeada por un camión del Pacific Bell Telephone del que aún no se ha recuperado por completo.